La práctica de Lucila García de Onrubia opera en la intersección del arte, el diseño y la escultura, utilizando el objeto no como un fin utilitario, sino como un dispositivo espacial para cuestionar la relación con el entorno construido. Entiende el diseño como una herramienta cognitiva capaz de abrir nuevas lecturas sobre lo cotidiano, desafiando las convenciones formales y los sistemas de producción.
La materialidad es el eje de su proceso: no concibe la forma separada de su ejecución. Trabaja directamente con la materia, tensionando sus límites físicos para traducirlos en objetos conceptuales. Al incorporar materiales industriales y lógicas de la construcción, sus piezas desarrollan un lenguaje cercano a lo arquitectónico pero articulado desde una postura puramente escultórica. Explora la tridimensionalidad compartida entre el mueble y la escultura como un territorio de tensiones visuales, donde el equilibrio, el contraste y el ritmo dictan la composición. En un mundo completamente diseñado, donde cada forma y función gobierna la existencia, García de Onrubia interviene precisamente en ese terreno fértil: el objeto se convierte en una oportunidad para reconfigurar el vínculo con el entorno material que media la experiencia.
Lucila García de Onrubia es artista y diseñadora formada en la Universidad del Cine (FUC) y en la Florida International University (Miami). Su práctica explora la intersección entre el arte, el diseño y la escultura, abordando el objeto como herramienta de pensamiento crítico. A través de este enfoque, cuestiona las convenciones de forma y función en los sistemas de producción.
Su obra ha sido exhibida en instituciones como el MALBA, Fundación Proa (en el marco de la muestra del Vitra Museum), y las galerías Calvaresi Contemporáneo y Tile Blush (Miami). Ha realizado proyectos de sitio específico para el programa Art in Public Spaces del Condado de Miami-Dade y fue finalista del Premio Azcuy (2025). Sus obras integran las colecciones del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires y Miami-Dade County Art in Public Places. Es cofundadora de Mueble Escultura, una plataforma dedicada a la experimentación en el cruce entre arte y diseño.
